敖子逸和蒋依依的《冬》 也成为当晚高分“答卷”，获得评审团和研习助力团全票通过，并在社交媒体中引起热议。除了白雪红衣等唯美镜头语言、双方充满张力的表演呈现外，演员们在幕后打磨剧情、合理化动机的过程，也让观众沉浸参与其中。

再如卢昱晓与吴俊霆，二人此前曾合作校园剧，却在节目中面临“搭档危机”。吴俊霆在三次邀请卢昱晓却被拒绝后，仍然坚定初心，双方还签订了合作一次的“承诺书”。在收官盛典上，二人合作的影视化作品《蔚蓝》上演了“相恋100次”般的感动爱情故事。虽然双方未能成为最终搭档，但留给观众的作品与默契也让双方成为了不少观众心中的“最佳拍档”。

而刘宇和郑乃馨的作品《乐园》，本就增加了“需要自行解决影视化拍摄”的难度，双方也并非职业演员，着实令观众捏了把汗。在进入节目前，公众对其认知更多为理想型艺人，且音乐属性更浓。但在节目呈现出二者对于剧情的探讨与输出过程后，观众能直观地感受到其对表演的想法，每一次合作都能看到进步。

从始至终双向选择的张俪与闫桉在节目外也是人气颇高的一对“年下”组合，在收官盛典上的作品《爱的概率论》获得全场高度评价。

双方也坦诚地分享了在搭档过程中的感受，张俪称，“闫桉最大的变化就是每一次演得都比我好”，闫桉则认为与张俪合作，打破了自己对表演的认知，“今后愿意花时间花心思在这方面钻研。”相互给予能量、共同成长，在研习演技的过程中，产生更多关于演员职业生涯的体悟，是节目对于青年演员而言的重要意义之一。

“交卷”之日不仅是一次演员们最终影视化作品的呈现，更是其为期三个月研习生活的总结。在这个过程中，无论是一路走来相互切磋的荧幕搭档们如闫桉张俪；还是如刘宇、吴俊霆在经历不同搭档组队后的成长蜕变；抑或是最终“独自美丽”的赖伟明、周奇，青年演员们各自有着不同程度的收获，而这样的积极成长背后，离不开节目对不同阶段的赛制设定，帮助其找到搭档与信念、挖掘潜力、让观众见证其成长路径。

戏里戏外，最佳搭档如何炼成？

节目的设置有别于其它演综类型，从更贴合年轻人的视角出发，帮助观众围观演员们的成长，帮助演员们从戏内戏外审视自身。围绕组建搭档这一内核，节目在四个不同阶段分别为演员们提供了不同的试炼环境。

节目开篇即“初见”环节，演员们需要匿名聊天的设定，不仅让他们用“网友”身份迅速破冰，比如张艺凡与施柏宇通过聊天迅速找到默契，也让观众直观地感受到了演员们的不同性格特征。

接下来的“选择”环节中，演员们或是以直觉导向、或是用经验驱动，上演了多样且有趣的抉择。令娱乐独角兽印象较为深刻的是敖子逸和李奕臻，二者的行为模式充满戏剧张力，且形成了鲜明对比。

在匿名聊天环节，敖子逸很快与老熟人蒋依依认出彼此，却在面对闯入二人之间的“竞争者”吴俊霆时逐渐产生不坚定的心里，从试探到退缩，上演了一场“明明可以双向选择，偏偏嘴硬失去机会”的戏码，好在最终双方解开误会，与最默契的搭档双向奔赴。

与之相反的是在节目开篇就坚定选择张一山作为拍档的李奕臻，在被拒绝后毫不气馁，积极乐观地为自己争取机会，最终李奕臻与边天扬坚定地结成搭档，并在最终影视化作品《黑百合》中找到了最适合自己的戏路，出色表现得到研习助力团的肯定“进步很大”。

第三阶段“真实故事”中，演员们在体验中讲述自己的真实经历，并把它融入到互动体验和表演研习中，强化观察人物，琢磨细节，塑造人物的能力，找到匠心与灵气的平衡点。第四阶段“最佳搭档”环节，演员通过最后环节的体验及表演，确定自己的最终搭档，拍摄影视化试镜短片，携手去竞争最佳搭档的头衔。

在四大阶段中，一方面，节目通过对年轻人易带入的各类影视角色的研习再创作，如对《恶作剧之吻》《最好的我们》《三十而已》《去有风的地方》中的“名场面”再加工，让观众直观地感受演员们的演技与风格。另一方面，不断被打破重组的搭档关系线，也成为节目戏外的另一看点，观众们不仅看到了蒋依依敖子逸、徐梦洁余承恩、张俪闫桉等演员对搭档邀约的坚守，也感受到未被坚定选择的演员的个人心路历练。

这四大阶段，能够让观众直观地感受到青年演员们与刚进入小屋时的成长与变化。张艺凡从青春类剧情到得心应手地驾驭充满张力的生活化剧情；敖子逸与蒋依依，被研习团点评“不演笑嘻嘻的东西，就是很好看”；卢昱晓作为新人演员被研习团高度点评为“剧抛脸”，演什么像什么。

过往的演综更多以强化演员技能为主线，强调演绎过程中对技巧的处理与掌控，而《一拍即合的我们》的特别之处，在于其充满实验性质的叙事创新，以组建搭档为主线叙事，帮助演员们寻找一拍即合的搭档，碰撞出不一样的自己，也让观众收获到令人意想不到的情感羁绊。

搭档研习类“演综”，全民阅卷的“第一考场”

作为一档特别的搭档研习类“演综”，节目对行业的意义是多维的。一方面，通过为市场输送有潜力的青年演员搭档，节目堪称是片方的一场沉浸式试镜，不仅有对风格多元的经典影视剧集的试镜小片，来帮助从业者更了解青年演员的风格属性，也为观众呈现出多才多艺的斜杠青年演员的魅力，展示出乐观积极的当代青年演员现状。

另一方面，对于观众而言，节目直接承包了演员搭档们的“售后”舞台，各类随节目播出的幕后花絮令不少观众直呼“过瘾”，甚至在最终大考舞台上的展示与互动，都令观众如同穿越到了路演舞台，发觉到“敖子逸原来跳舞这么厉害”，“小彩虹徐梦洁不愧是爱豆出身”等等。

对于行业而言，节目为青年演员提供了表演创作的平台，并且直接打碎了传统的表演形式，很大程度地保证了作品的自主创作性，通过赛制及“严师”的磨练，极大程度地挖掘了演员们的创作、演绎及感悟力。

一方面，节目通过反客为主的方式，让青年演员从被选择到主动选择拍档，经受了观众默契度考验的演员才拥有出演机会，改写了过往观众审核成片的形式，是一次先锋尝试。另一方面，通过将演员们“复习”、“备考”、“考试”的整个流程呈现出来，为观众率先上演了一场“青年演员搭档修炼指南”，也让观众参与其中，获得全民阅卷体验。

娱乐独角兽认为，在青年演员成为影视剧中坚群体的当下，承包了青年演员台前与幕后、成长与售后的《一拍即合的我们》，之所以呈现出别具一格的“演综”形态，其背后是节目基于演员与新时代受众的诉求，找准演员需要不断强化的特质，包括不断挑战新的角色、拓展自己，挖掘出新的情绪与感受，并用真人秀＋拍摄花絮的形式呈现给观众。在为演员市场活水的同时，这类高互动、养成属性的演综内容，也提供给综艺内容新的思考。