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一代神片，怎会沦落至此？

今天聊聊——

「饥饿游戏：鸣鸟与蛇之歌」

The Ballad of Songbirds and Snakes

2023.11.17

饥饿游戏

《饥饿游戏》电影，改编自苏珊·柯林斯创作的同名小说。

被称为有史以来最畅销的青少年反乌托邦科幻IP。

苏珊·柯林斯

系列世界观，设定在近未来。

北美洲大陆上，建立起一个奉行独裁统治的施惠国。

该国以都城为中心，分为12个行政区（曾经是13个）。

行政区源源不断地向都城供应物资，以满足贵族糜烂奢华的生活。

多年前，施惠国爆发过一场内战。

行政区奋起反抗，终被都城镇压。

作为对叛军的惩罚，都城规定——

12个行政区，每年要选出一对少男少女贡品。

贡品将在都城竞技场，参加大逃杀生存比赛。

这场比赛，即是“饥饿游戏”。

《饥饿游戏》系列，主要围绕大表姐饰演的凯特尼斯展开。

讲述她被迫参加第74届饥饿游戏，在殊死搏斗中活到最后。

凯特尼斯在游戏中展现出的勇气、坚韧与智慧，成为反抗暴政的象征。

星星之火，可以燎原。

最终，她带领反抗军打败施惠国总统斯诺，解放了人民。

电影《鸣鸟与蛇之歌》，将时间线拨回正传64年前，即第10届饥饿游戏。

主人公改为了大反派，施惠国总统科里奥兰纳斯·斯诺。

正传的斯诺总统

前传的少年斯诺

18岁的斯诺，还是年轻有为的都城高材生。

第10届饥饿游戏期间，他被选为贡品导师。

与来自12区的贫困女孩露西·格蕾，组成了游戏搭档。

斯诺和露西

竞技场上。

斯诺使出浑身解数，帮助露西在生死角逐中活到最后，以赢得奖励。

竞技场外。

心底的不忍和善意，令斯诺对露西产生了超越搭档的感情。

当饥饿游戏的规则与怦然心动的爱情背道而驰，

他不由得被推向了行差踏错的人生轨迹……

看点

《鸣鸟与蛇之歌》由弗朗西斯·劳伦斯（《饥饿游戏2/3》《我是传奇》《康斯坦丁》）执导。

原班主创回归，制作保住了系列标准水平——

弗朗西斯·劳伦斯

反乌托邦世界观，依然风格鲜明。

阳光明媚的都城，与愁云惨淡下的12区，形成对比；

观众没心没肺的狂欢，与贡品勾心斗角的绝望，生成对照。

构建起一个冷漠、压迫、不公、病态的虚构世界。

饥饿游戏大逃杀，依然简单明快。

分级限制，《饥饿游戏》肯定远比不上《大逃杀》血腥残忍。

不过，本片还是贡献了一场相对惊艳的“天降蛇雨”。

五彩斑斓的毒蛇，如潮水般将贡品淹没，凄厉的惨叫响彻竞技场。

真·头皮发麻。

作为系列前传，彩蛋当然少不了。

影片中，出现了大量正传出现过的元素：

白玫瑰、“反抗序曲”The Hanging Tree、“虎女”泰格里斯·斯诺……

《饥饿游戏2》（上）《鸣鸟与蛇之歌》（下）

其中最惊喜的，当属“凯特尼斯”。

正传电影中，大表姐饰演的主人公，名叫凯特尼斯。

《鸣鸟与蛇之歌》则揭示，凯特尼斯是一种沼泽土豆。

这种植物代表着坚强和韧性，同时也是美丽的花朵。

影片中，露西说过的最后一句话，是她要去寻找凯特尼斯。

是暗示，凯特尼斯是露西的后代；

也是预言，凯特尼斯最终打败了斯诺。

露西的屈膝礼（上），是对凯特尼斯（下）的致敬

最大看点，还是“反派黑化史”的角色塑造。

影片中，斯诺出身名门。

然而，内战中，他的父亲被叛军杀害，母亲也因难产而死。

战后，斯诺只能在一贫如洗的祖母和表姐抚养下长大成人。

因此，斯诺自打记事起，便扛起了家族的重任——

他既要掩盖潦倒的家境以维护面子，也要肩负起重振家族荣光的使命。

这，令他成长为不折不扣的功利主义者。

他如“蛇”一般。

狡猾，傲慢，野心勃勃，心狠手辣，信仰弱肉强食的丛林法则。

而露西，出身贫寒、无父无母，靠卖唱和流浪在第12区长大。

她如“鸣鸟”一般。

机警，善良，无拘无束，敢爱敢恨。

斯诺和露西，两个经历过人情冷暖、江湖险恶的年轻人。

在饥饿游戏中，从各怀鬼胎的搭子，变为生死相依的队友……

再变为两情相悦的恋人。

只是，“鸣鸟与蛇”的爱情，注定不可能上演恋爱脑的傻白甜童话；

阶级地位的鸿沟、互相利用的猜忌总在山盟海誓间，挥之不去。

于是，结局并不意外。

斯诺在游戏中作弊，被流放到12区，打算和露西私奔逃亡；

露西却在戳穿斯诺背信弃义的真面目后，最终背刺了爱人——

斯诺站在空荡的森林中央，目睹露西用毒蛇咬伤自己，消失在视野中。

痴心辜负的愤怒，悔不当初的遗憾，无能为力的释怀，死到临头的恐惧……依次滑过面孔。

一刹那，一股脑，千头万绪，千疮百孔。

以斯诺杀死心底最后一丝天真的万念俱灰，定格黑化堕落瞬间。

影片结尾，响起了《饥饿游戏3》中斯诺总统的台词：

“爱恰恰是人最脆弱的软肋。”

这是彩蛋致敬，也如同角色悲剧的判词。

在好莱坞剧本愈发敷衍、角色越发单薄的大环境下（此处拉踩隔壁超英大片），

《鸣鸟与蛇之歌》暗流涌动的角色塑造，已经难能可贵。

槽点

聊完看点，也该说说槽点。

大家镇定一下情绪，我准备开喷了——

首先，影片实在太过冗长。

158分钟的电影，分为了三个章节。

前两个章节还好，剧情连接紧密。

到了第三个章节，画风陡然一变，节奏猪突猛进。

就像一口气看了3集迷你剧，或是一部半电影，看得身心俱疲。

其次，还是系列的老毛病——

不见“饥饿”，疲于“游戏”。

具体来说，反乌托邦的背景设定，只是小打小闹。

科幻细节，空中楼阁；人性博弈，泛泛而谈；权力斗争，一笔带过。

情节聚焦于青少年的爱恨情仇，却要硬拗细思恐极的史诗感。

看下来，如同字面意义上的“stay hungry，stay foolish”。

最重头的“游戏”厮杀，雷声大、雨点小。

没有酣畅淋漓的动作，没有尔虞我诈的智斗，没有千钧一发的惊险；

只能靠简陋粗糙的“特效奇观轰炸”吸引眼球。

看下来，如同过家家般儿戏。

最想吐槽的，还是360°无死角拉胯的配角阵容。

“白雪公主”瑞秋·齐格勒饰演露西。

演技不能说是一般，只能说是没有。

五官乱飞的“卖惨”表演，忍不住想起被流量支配的恐惧。

再加上，为了充分体现角色的歌伶人设。

她登场要唱歌，战斗要唱歌，约会要唱歌，分手还要唱歌……

左手卖惨，右手唱歌，愣是演成了“美国好声音”。

“小恶魔”彼特·丁拉基饰演饥饿游戏创造者。

寥寥无几的戏份，撂下过无数狠话，但始终脸上写满了“铁好人”。

角色的存在，似乎只是为了满足权游粉的恶趣味——

让小恶魔再和Snow（斯诺/雪诺）同框一次。

维奥拉·戴维斯饰演饥饿游戏设计师。

贯穿全片的戏份，不是在挤眉弄眼，就是在一惊一乍。

不知道的，还以为在演乔丹·皮尔恐怖片。

没活可以咬打火机

看完《鸣鸟与蛇之歌》，相信很多影迷又怀念起了正传。

诚然，《饥饿游戏》大火，有大逃杀题材仍未泛滥的时代红利；

影片中，对于人性的探索、阶级的解构、媒体的反思……

今天看来可能都稍显幼稚，很难当作严肃科幻对待。

不过，正传系列，最起码“好看”。

颜值巅峰的大表姐，贡献了好莱坞青春片有史以来最精湛的演技。

配角阵容，更是汇集了锤弟、小玫瑰、山姆·克拉弗林……

哪一个挑出来，都最起码“赏心悦目”。

小玫瑰

山姆·克拉弗林

回头再看前传：

五颜六色的皮肤，五花八门的取向，一言难尽的演技……

大写的“颜值降级”。

跨性别女二（左），哥伦比亚裔女主（右）

人们怀念过去，常常是为了对抗现实。

尽管全靠同行衬托，片子算不上烂，但也实在忍不住遗憾。

此前，导演曾透露，前传有拍三部曲的打算。

作为粉丝，只能祝系列见好就收，不要再来狗尾续貂砸招牌——

实在没活了，可以咬打火机。